Et si la danse était un combat pour la Paix ?

Tolérance…Courage….Mémoire…Solidarité…Espoir…Liberté…

« La tolérance est une vertu qui rend la paix possible »
— Kofi Annan

Au quatre coins du monde ces mots vivent et raisonnent dans l’esprit de chacun de nous, nous rappelant notre propre existence pour vivre en harmonie dans un monde de Paix.

L’art est un engagement et une manière de faire valoir le respect des identités culturelles diverses et d’établir un climat de paix et d’acceptation des différences. Il est un médium à la paix et aux valeurs.

Si la danse était un combat, une lutte perpétuelle insoumise aux diktats sociaux, politiques et économiques alors elle serait un Mouvement de liberté.

Si la danse était cette énergie, cet espace mystérieux, à la fois mythique, au pouvoir de distinguer, de rassembler chaque individu, chaque culture alors elle formerait un mouvement pour la Paix.

Ce mouvement deviendra une oeuvre d’art et sera symbolisé par l’acceptation des différences et la richesse humaine de chaque participant, il donnera naissance à ELIKYA un mouvement pour la Paix et pour la Liberté, dans la diversité.

La musique

Pour accompagner les mouvements des danseurs le musicien Frank 2 Louise créera une musique électronique traduisant un effet de masse et de courage. Un patchwork d’atmosphères ambiantes, sur des structures musicales en perpétuel changement, évoluant entre un sentiment de froid mécanique et une douce chaleur dans un univers en paix.

Et si la danse était un Mouvement de liberté ?

Nous donnerons à voir ce mouvement en s’inspirant des mouvements révolutionnaires qui ont rassemblé les peuples autour de leurs espoirs d’émancipation.

La chorégraphie initiée par Kadia Faraux servira de ligne conductrice à l’ensemble des participants afin de garder une unité chorégraphique.

Les mouvements inspirés par la danse africaine seront transmis à l’ensemble du groupe et seront déclinés dans trois autres univers afro jazz, hip-hop, krump (danse singulière et primitive).

Christopher Ndinga et Nathalie Fagbohoun assistants chorégraphes encadreront les participants qui souhaitent développer des mouvements issus des danses africaines (Ndombolo, Coupé – Décalé…) Ils travailleront aussi les mouvements initiés par la chorégraphe Kadia Faraux tout en s’appuyant sur leurs propres constructions, inspirées de la danse africaine.

La chorégraphie donnera à voir un seul langage avec plusieurs dialectes. Les danseurs feront vibrer avec force et poésie les injustices, les frustrations de l’asservissement subi par les peuples en révolte.

Ainsi la chorégraphie se nourrira d’une énergie guerrière, un moyen de résistance face à l’oppresseur, évoluant au fil du temps.
Elle se construira tout au long d’un chemin de Paix avec une synergie fondamentale entre plusieurs danses au rythme de sons sourds (explosions, chaînes, bruits métalliques…) permettant cette cohésion parfaite d’une Danse hybride, une alchimie à la fois tribale, urbaine, contemporaine et traditionnelle.

Nous donnerons de la démesure à notre défilé en proposant une déambulation festive et spectaculaire à la fois sonore, figurative, et dynamique.

L’immense résonnance créée dans l’espace du Défilé donnera également aux spectateurs un sentiment d’appropriation.

Vers une danse en mouvement…

La liaison danse/espace va plus loin qu’une rencontre de circonstances. Le mouvement occupe tout l’espace au même titre que la danse.

La structure du défilé est un groupe en mouvement qui devient IDENTITÉ.

Les costumes et accessoires, seront un assemblage de formes, de matériaux, de couleurs, signifiants du thème du défilé.
Ils reflèteront la culture révolutionnaire et l’esprit identitaire de chaque pays en s’inspirant symboliquement des couleurs que l’on retrouve sur les drapeaux de chacune des nations.